Book formació

Treballo Visual i plàstica des dels grans temes de base, per a desenvolupar una sensibilitat i un criteri. Treballs adaptats als diferents nivells i capacitats.
Totes les mostres han estat realitzades per mi. Sempre m’agrada crear exemples a partir dels quals s’entén millor el projecte proposat i puguin servir d’inspiració per a aconseguir idees creatives.
1. Dibuix artístic
2. Llum i color
3. Figura humana
4. Composició
5. Dibuix tècnic
6. El món del llibre
8. Tècniques
7. Cultura artística
Projectes

DIBUIX ARTÍSTIC


DIBUIX – LLUM I COLOR – EL MÓN DEL LLIBRE
Abecedari amb imatges

Hem fet un petit llibre amb forma d’acordió a on hem escrit el nostre nom acompanyat d’imatges.

presentacio-blog-martina


DIBUIX – FIGURA HUMANA – LLUM I COLOR
Material didàctic per a treballar el projecte “El Mercat”

L’APRENENTATGE BASAT EN PROJECTES és una estratègia en la qual els estudiants s’enfronten a un tema que han de desenvolupar. En aquest cas, nens d’Educació Infantil 5 fan el projecte de “El mercat”, i per a aportar material que aquests puguin remenar, jugar, motivar-se… i aprendre, he creat un gran llibre acordió desplegable.

Inspirat en aquest exemple, fem altres “parades” amb tota mena de detalls, textures i colors.


DIBUIX – COLOR – EL MÓN DEL LLIBRE
Abecedari amb imatges

Experimentant amb el món del llibre, hem realitzat un llibre per regalar als nostres fillols de EI5. Amb l’abecedari complet acompanyat d’imatges.

Esperem que els ajudi en aquest gran pas d’aprendre a escriure. És un projecte realitzat amb la coordinació de tot el grup, que han fet amb molta il·lusió, i estem orgullosos del resultat.

Treball col·laboratiu entre cursos!


DIBUIX – EL MÓN DEL LLIBRE
Dibuix i moviment

Un flip book és un llibre que conté una sèrie d’imatges que varien gradualment d’una pàgina a la següent, perquè, quan les pàgines es passin ràpidament, les imatges semblin animar-se simulant un moviment o un canvi.

Creem aquest llibre que essencialment és una forma primitiva d’animació. Com una pel·lícula cinematogràfica, es basen en la persistència retiniana per crear la il·lusió de moviment continu en lloc d’una sèrie d’imatges discontínues successives.

Relacionant dibuix i moviment, podem realitzar d’una sèrie d’enginys que a la primera meitat del segle XIX van ser invents espectaculars i innovadors: el Zoòtrop, el Traumatrop, o altres com el Fenaquistoscopi i el Praxinoscopi.

La teoria diu que qualsevol imatge roman en la nostra retina una dècima de segon abans de desaparèixer per complet. Per tant, les imatges que nosaltres veiem se superposen unes amb unes altres. El cervell les enganxa i crea una sola imatge mòbil i contínua.

En principi es va pensar que el nostre ull veia amb una cadència de deu imatges per segon. Avui el cinema projecta generalment 24 i la televisió 25.


DIBUIX
Llums i ombres

Podeu imaginar com dibuixaríeu a llapis una línia llisa?, i una línia rugosa?, una línia enfadada?, una línia contenta?, una línia tímida?, una línia ràpida?, i una línia lenta? Us n’adoneu com intuïtivament ho podríem fer? El treball a llapis pot ser molt expressiu, no hi ha més que practicar-ho.

La base del dibuix és l’observació i en aquest cas representar la realitat, amb les seves llums i ombres. Comencem per efectuar exercicis per a relaxar el traç, i tot seguit podem anar dibuixant utilitzant els grisos i negres que ens dóna el llapis.


LLUM I COLOR


LLUM I COLOR
Exercicis de color

Estudiar el color és molt recurrent, però recordem conceptes que hem de tenir clars. El color és molt important a tota composició, perquè aporta expressivitat, sensacions o ens comunica coses.

Parlem de colors primaris i secundaris, de colors complementaris i afins, de gamma freda o calenta, de psicologia del color, de propietats del color, de paletes de colors, de contrastos, de visibilitat,... de com s’aplica i per a què ens pot servir.


FIGURA HUMANA


FIGURA HUMANA – DIBUIX – LLUM I COLOR – EL MÓN DEL LLIBRE
Llibret amb personatges

Per a practicar les proporcions humanes realitzem un petit llibre que hem de dibuixar amb els personatges que cadascú decideix. Hem d’acolorir, fer cobertes i cosir per unir les pàgines, i posteriorment tallar-ho per fer el joc de combinacions entre els personatges. Tot plegat té un resultat divertit.

presentacio-blog-circ


FIGURA HUMANA – DIBUIX – LLUM I COLOR – CULTURA ARTÍSTICA
Màscares

Després d’observar i practicar com es tracen els camps simètrics i les proporcions de cada un dels elements que componen la cara, practiquem com encaixen aquests elements en unes màscares que lluïm per carnaval.

Escollim referències artístiques que ens permeten fer la còpia d’una cara i realitzem la màscara amb la tècnica que considerem més adequada: aquarel·la, llapis de colors, pintura,...


FIGURA HUMANA – DIBUIX – LLUM I COLOR
Figures articulades

Després d’observar –amb pràctiques concretes– com es tracen els camps simètrics i les proporcions de cada un dels elements que componen la cara i el cos, veiem com encaixa i s’articula tot en aquest exercici.


FIGURA HUMANA – DIBUIX
Dibuix al natural

Per entendre la figura humana és important treballar amb model al natural, és un clàssic en l’aprenentatge artístic a la majoria de les escoles d’art. Així doncs, ens posem còmodes, agafem espai i practiquem el dibuix entre els companys.

Treballar amb model (figura o retrat) al natural, permet que l’estudiant deixi anar el traç i aprengui a aplicar les proporcions i entendre postures de menor a major complexitat.

Amb les posis de llarga durada, l’alumne podrà treballar en l’acabat dels seus dibuixos, desenvolupant la posi, l’equilibri i el moviment. Permet treballar més en profunditat l’estudi d’ombres, valors tonals o color.

Amb les posis curtes, l’alumne exercitarà especialment el traç, proporcions i moviment.


COMPOSICIÓ


COMPOSICIÓ
Exercicis de composició

Compondre és ordenar els elements d’una obra amb una intenció determinada. Per aconseguir aquest objectiu, l’artista utilitza diferents recursos: el color, les textures, la forma, la distribució dels elements, la proporció, …

Visualitzem obres destacades a on el pintor, mitjançant recursos compositius, ha deixat clar a on centra l’interès. Ens permet una mirada més conscient del que potser percebíem sense donar-nos ni compte.

1. Amb els mateixos elements geomètrics, crear diferents sensacions depenent de la seva col·locació a l’espai.

2. Destacar el primer pla, o el fons, o no destacar cap element en especial.

3. Dibuixar una composició amb uns elements obligatoris: una casa i quatre arbres. Utilitzar diferents recursos per a destacar un dels elements, no destacar cap d’ells en especial, o destacar una zona de la composició.


DIBUIX TÈCNIC


DIBUIX TÈCNIC
Plegat de paper

El plegat no és només una activitat de lleure infantil o un art reservat als que tenen aquesta habilitat, sinó sobretot també un mitjà de desenvolupament educatiu. Practiquem la tècnica del plegat de paper i anem introduint conceptes i vocabulari propi del dibuix tècnic.

El plegat de paper, origami, papiroflèxia, … com ho vulgueu dir, ens pot ajudar a entendre teories matemàtiques o reptes geomètrics, a aportar solucions creatives i a treballar la sensibilitat artística. Aquesta acció exigeix certa concentració, memorització i una acurada manipulació. I, d’alguna manera, demana respecte pel paper i ens permet descobrir les seves possibilitats.


DIBUIX TÈCNIC
Dibuixos modulars

Una xarxa modular és una estructura en la qual es relacionen una sèrie de figures iguals o semblants. Aquesta estructura, generalment geomètrica, és com una malla que cobreix tota la superfície de l’obra. Els mòduls són figures que es repeteixen i relacionen gràcies a aquesta estructura modular. El nivell de complexitat d’un mòdul pot ser molt variable. En algunes ocasions ens resultarà fàcil distingir-ho i altres ocasions ens resultarà complicat aïllar la seva forma i percebre la seva repetició.

Treballem amb xarxes modulars simples, que estan formades per la repetició d’una sola figura, normalment geomètrica. Observem diferents exemples, com els paviments de terra hidràulic o aplicacions en dissenys òpticament atractius, i fem la nostra proposta. Aquest exercici ens permet practicar amb les eines bàsiques del dibuix tècnic, ens obliga a treballar de manera acurada i ens introdueix en la composició espacial.


DIBUIX TÈCNIC
Dibuixos modulars per a un dòmino

El dòmino és un joc de taula que tots coneixem, es basa en fitxes rectangulars dividides en dues parts d’igual superfície. Podem crear nosaltres mateixos els mòduls que ocuparan cada una d’aquestes parts… i un cop acabat, aprofitem per fer un joc de màgia endevinant les fitxes que tancaran el joc.

És un exercici per començar a practicar amb les eines de dibuix tècnic: fer paral·leles i perpendiculars amb escaire i cartabó, i ser polits amb el resultat.


DIBUIX TÈCNIC
Sistemes de representació: Perspectiva cónica

Per a treballar la perspectiva com a sistema que més s’assembla a la visió humana. La perspectiva aconsegueix una representació plana però amb aparent sensació de profunditat que ens deixa valorar la posició dels objectes a l’espai i de la nostra posició respecte a ells.


DIBUIX TÈCNIC – LLUM I COLOR
Sistemes de representació: Perspectiva de plans amb cónica

Treball de perspectiva per a començar a posar en pràctica el dibuix lineal amb els alumnes de secundaria.


EL MÓN DEL LLIBRE


EL MÓN DEL LLIBRE – DIBUIX – LLUM I COLOR
Proposta de llibre per Sant Jordi

Repasem diferents formats de llibre, diferentes tècniques per treballar, i veiem exemples de com es composa un llibre. Organitzem la nostra proposta adecuada a la historia, text i il·lustracions.

Molt orgullosa de la implicació dels alumnes i dels resultats aconseguits!


EL MÓN DEL LLIBRE – TÈCNIQUES – LLUM I COLOR
Estampació

Il·lustracions realitzades amb la tècnica de l’estampació. Imaginem una petita història o composició i creem els segells que facin falta per a optimitzar la feina.

presentacio-blog-4-estacions2


EL MÓN DEL LLIBRE – DIBUIX – LLUM I COLOR – VOLUM
Il·lustració amb volum

Realitzar una il·lustració pensant en donar volum per fer-ho més dinàmic i atractiu, simplement doblegant i retallant el paper.

presentacio-blog-vaixell


EL MÓN DEL LLIBRE
Llibre d’artista sobre Virginia Woolf

Proposta de llibre d’artista que ens permet fer el retrat d’un personatge endinsant-nos en els seus apunts, records, cartes, fotografies,...

En aquest cas em va agradar aprofundir en l’escriptora, feminista i editora Virginia Woolf, figura destacada en el Londres artístic de principis del segle xx.

Hi ha un treball de coneixement del personatge escollit, de la seva obra, la seva intimitat, les seves relacions i creences, i un esforç per reproduir-les en una recopilació de detalls que ens descriuen una persona i una època.


EL MÓN DEL LLIBRE
Llibre d’artista

Sabem dibuixar, sabem il·lustrar, sabem enquadernar,… aprofitem els nostres recursos per a fer petits llibrets personalitzats per donar les gràcies a algú, celebrar un aniversari, anunciar un esdeveniment…


EL MÓN DEL LLIBRE
Ombres xineses

També podem arribar a representar el nostre conte. Una manera és amb ombres xineses, precedents del teatre d’ombres. Parteix d’una teatralització popular, que consisteix a col·locar les figures que creem entre una font de llum i una pantalla o paret, de manera que projecta ombres a la pantalla. Les ombres xineses constitueixen una de les més antigues arts del teatre de titelles i marionetes.


TÈCNIQUES


TÈCNIQUES – EL MÓN DEL LLIBRE
Edició de vídeo

Treballant amb el món del llibre hem anat a parar a l’edició de vídeo. Hem de pensar en termes de projecte i tenir en compte diferents aspectes que han d’estar ben organitzats: l’estructura d’una història atractiva que ens portarà a un text en forma d’àudio, uns sons digitals que poden acompanyar i unes imatges que poden tenir format de vídeo, fotografia o dibuix –que podem retocar i treballar–. Hem d’unir aquests fragments en un programa per a aconseguir un discurs i una coherència.


TÈCNIQUES – LLUM I COLOR
Aquarel·la

L’aquarel·la és una tècnica pictòrica que s’aplica diluïda en aigua, generalment sobre paper. Les característiques principals són la transparència i l’absència de pigments opacs o de blanc. I això s’ha de practicar, perquè tot sovint es confon la seva aplicació amb la de la pintura, que es mou en l’opacitat.

La frescor visual de l’aquarel·la és molt adequada per a practicar amb motius de primavera.


TÈCNIQUES – FIGURA HUMANA
Fotografia de retrat

Coneixem unes pautes o teories bàsiques de fotografia i visionem retrats de fotògrafs destacats. A partir d’aquí proposem “construir un retrat”. Ho plantegem com una manera d’entendre la fotografia, d’apropar-nos al rostre amb sensibilitat, emoció i amb especial interès per la mirada, el gest, l’enquadrament… Que la part tècnica estigui al servei de què volem mostrar, del que volem transmetre. I mirem d’evitar estereotips.

Publiquem les tries finals acompanyades de textos elaborats per l’alumnat.


TÈCNIQUES – DIBUIX
Gravat

No sempre hi ha possibilitat de disposar d’un tòrcul a les escoles. Però si hi és, és una gran oportunitat per a conèixer la tècnica del gravat. El gravat és una tècnica d’estampació d’imatges artístiques en paper. De les diferents modalitats que es poden posar en pràctica, ens decidim començar per la punta seca, un tipus de gravat al buit a on la tinta es disposa a les parts gravades.

A partir d’un dibuix personal, aquest es grava a una planxa matriu. Aquesta planxa s’entinta, es neteja el sobrant, i es col·loca damunt d’ella un paper humit. Ha de ser un paper especial que tolera l’aigua, per augmentar la flexibilitat i facilitar l’adaptació d’aquest a la planxa entintada. I finalment s’introdueix en el tòrcul. Ja tenim el resultat.

Seguidament, coneixem el gravat en relleu, a on s’imprimeix la zona que no s’ha buidat. L’extracció es realitza amb gúbies, i la tinta s’escampa per la part elevada de la matriu.


TÈCNIQUES
Cal·ligrafia

La tradició artesana està adquirint cada vegada major valor i estima en la realitat actual del món tecnològic, de la producció mecànica i de la pèrdua del tacte de la mà en els nostres productes i entorns. Però el que és manual ens parla d’expressió i emoció.

Quan l’escriptura assumeix valors del signe pur i arriba més enllà del seu contingut semàntic, la paraula escrita es converteix en pretext per a jugar amb el signe, forma, ritme i color, regalant resultats rics en expressivitat.


TÈCNIQUES
Tipografia

Estem constantment envoltats de lletres, i llegint missatges escrits amb lletres, però poques vegades ens fixem en com són aquestes lletres. Cadascú de nosaltres també utilitzem lletres i hem de tenir criteri per a escollir una tipografia adequada per a cada cas.

La tipografia, com a tècnica, s’encarrega de distribuir els caràcters (lletres) per l’espai, utilitzant el tipus adient per a cada moment, amb la màxima d’aconseguir la millor comprensió del text pel seu lector.

Hem de tenir en compte que, igual que passa amb els colors o amb les fotografies, les tipografies també transmeten emocions i sensacions exercint, per tant, una influència en el missatge que volem transmetre. Així, per exemple, si volem enviar un missatge tradicional, la tipografia utilitzada serà diferent de si el nostre missatge és més innovador.

I si juguem amb la tipografia?


TÈCNIQUES
Disseny gràfic

El cartell representa una de les formes més característiques de la comunicació visual. El seu missatge ha d’entrar visualment com un cop de puny a la vista.
La lectura global del cartell ha de fer comprensible tot el seu significat. El text escrit s’ha de reduir al mínim imprescindible, i la resta de la informació l’ha de donar la imatge. És preferible que en un cartell hi hagi una sola idea i bona, per potenciar més el centre d’interès i que no hi hagi dispersió.
Realitzem un exercici d’introducció al món del disseny gràfic amb la creació d’un cartell, que també ens permet practicar amb eines digitals. Es proposa la promoció de tres actes de temàtica diferent. Dissenyem tenint en compte el concepte i l’estètica, adaptant-nos a cada proposta.
Proposta 1 – LES SANTES, Festa Major de Mataró
Proposta 2 – ELS PASTORETS, representació a la Sala Cabanyes
Proposta 3 – RÈQUIEM, concert de Mozart


TÈCNIQUES
Paper marbrat o paper d’aigües de colors

Aprenem com fer paper d’aigües, també anomenat paper marbrat per l’efecte visual semblant al marbre. El paper d’aigües és una tècnica tradicional que antigament utilitzaven els enquadernadors per a embellir els seus treballs, especialment per a les cobertes dels llibres quan la impressió en color encara no existia o no estava molt estesa.

La reacció de la pintura a l’oli al contacte amb l’aigua no és controlable, per això cada paper és diferent, impossible fer dos iguals. Podem emprar aquests papers per als nostres treballs d’enquadernació.


TÈCNIQUES
Enquadernació

Coneixem les tècniques bàsiques d’enquadernació, amb les que podem aconseguir molt bons resultats. Realitzem una carpeta per tenir ordenats els treballs de dibuix. Necessitem cartó gris, tela d’enquadernació i el paper que cadascú esculli i decori.

Seguidament, ampliarem a altres formats d’enquadernació. Realitzem il·lustracions digitalment, que un cop impreses en paper, seran les cobertes dels nostres treballs.


TÈCNIQUES – VOLUM
Tècniques de ceràmica

Fem un taller d’iniciació a les diferents tècniques ceràmiques: pessic, xurros, planxa i buidat.

Sempre, abans d’iniciar qualsevol peça cal pastar el fang amb el palmell de les mans per eliminar les bombolles d’aire de la massa i facilitar el treball i la cocció. S’escull la tècnica més adequada per aconseguir la peça que hem pensat. S’observen les diferents consistències del fang i les més adequades per cada fase del treball. Es practica el cosit si cal unir diferents parts d’una peça.

Finalment es proposen diferents decoracions, com l’aplicació d’engalbes per donar color, el brunyit fregant la superfície, l’esgrafiat, o el gravat amb diverses eines.


TÈCNIQUES
Photoshop

Photoshop és reconegut com el programa d’edició d’imatges més famós del món. Fem un repàs dels sorprenents recursos que ens ofereix aquesta aplicació, basada en imatges de mapa de bits, per a la creació, edició, composició, retoc i manipulació d’imatges.


TÈCNIQUES
Paper maixé

Paper maixé és el nom d’una tècnica artesanal antiga que utilitza pasta de paper per a elaborar objectes decoratius. Es poden elaborar màscares, titelles, capgrossos i escultures per a teatre o carnestoltes.

A l’escola hi ha la tradició de realitzar un “ninot/objecte” que es mostra i passeja durant el carnaval. Però té una vida curta, ja que acaba cremat el dimecres de cendra. Aquest any el tema de carnaval es El rei Lleó… i ens hem animat a fer el Mufasa, el dolent de la pel·lícula.


CULTURA ARTÍSTICA


CULTURA ARTÍSTICA – FIGURA HUMANA – DIBUIX – COLOR – TÈCNIQUES
Figures d’època

A aquest exercici es demana representar personatges de diferents èpoques històriques: practiquem la figura humana, ho relacionem amb la història, i repassem els principals corrents de l’història de l’art. Una manera d’anar introduint la cultura artística als nostres alumnes.

Quan pensem en llapis de colors ens ve al cap els treballs escolars dels nens, per això aquesta tècnica durant molt temps, i potser encara avui, va ser considerada com a “art menor”. Però no és així, en treballs de petit format poden fer-se autèntiques obres d’art. Aquesta tècnica ens ajuda a practicar la base de qualsevol treball: observació, dibuix i color.

Començar a pintar de menys a més: Aplicar primer els tons menys intensos, per anar després superposant els colors més intensos. S’ha d’aconseguir el to per la superposició de diverses capes, tenint en compte les textures i la direcció del traç.

Per l’ombreig, observar sempre molt bé la imatge abans de començar, i detectar les ombres a cada objecte. Començar per traçar en ziga-zaga amb el llapis, de dalt cap avall disminuint progressivament la pressió de la mina sobre el paper, amb prou feines fregant el paper. Si el degradat queda irregular, es retoca amb cura, pressionant més fort o més suau.

Seguidament, elaborem diferents clip-arts per a definir, datar, contextualitzar, conèixer les característiques generals de cada moviment, i les característiques específiques de cada disciplina. I destaquem les obres més representatives.


CULTURA ARTÍSTICA
Mestre de Taüll

Observem la preciosa vall de Boí, la vall dels campanars, a on fa gairebé mil anys uns cavallers amb molt de poder van construir esglésies a tots els pobles de la vall per demostrar qui manava a aquelles terres. Uns grans mestres van anar fins allà expressament per a pintar les parets de les esglésies, per dintre i per fora, i van fer una gran feina!

Pensem com era la vida de la gent d’aquella època i d’aquells poblets petits petits a la muntanya. Gent molt treballadora, molt apartada de tot, sense llum a les cases, ni televisió, ni ordinadors, ni revistes, … I van imaginar com devia ser la impressió que podien tenir en entrar a una d’aquelles esglésies plenes de color, de símbols i d’històries explicades a les seves parets.

La imatge més coneguda de la vall és el Pantocràtor de l’església de Sant Climent de Taüll, que acolorim amb tots els seus detalls, una imatge impactant.


PROJECTES


ITINERARI D’APRENENTATGE
Material didàctic per a treballar el projecte “La lluna”

Material didàctic per a la classe de “La Lluna”

Recurs didàctic creat per a la classe de La Lluna, del primer curs de primària.

Un fons negra amb el perfil de la lluna perforat, que col·locat a la llum dibuixa les diferents fases de la lluna.


ITINERARI D’APRENENTATGE
El mòn dels contes

Els alumnes de primària estan treballant amb el mòn del conte. Nosaltres hi colaborem elaborant un joc de memory amb els més coneguts i entranyables personatges de contes.


ITINERARI D’APRENENTATGE
Recurs didàctic per a la classe de les petxines

Recurs didàctic que he creat per a la classe de les petxines, d’educació infantil 5.

petxines-1

petxines-2

petxines-3


VOLUM – ITINERARI D’APRENENTATGE
Creant fòssils de dinosaure

Els nens i nenes d’Educació Infantil 5 anys han realitzat l’itinerari d’aprenentatge “Què tenim en comú les persones amb els dinosaures?”, i una de les pràctiques era conèixer com era l’esquelet dels dinosaures.

Els alumnes de sisè han col·laborat amb un treball de volum… reproduir fòssils de dinosaure perquè els petits poguessin fer d’arqueòlegs al sorral i reconstruir un esquelet sencer.

Molt contents d’aquest treball col·laboratiu entre diferents cursos que ha permès crear una activitat divertida i educativa.

GuardarGuardar

GuardarGuardar

GuardarGuardar

GuardarGuardar

GuardarGuardar

GuardarGuardar

GuardarGuardar